Design Diaries, Hoofdstuk 14: Merchandising at Home
In New York gaan we dieper door in onze lock-down-periode en ik merk dat bepaald gedrag onze nieuwe norm wordt. Mijn man en ik hebben onze werkplekken gecreëerd en de dagelijkse dynamiek van videosamenwerkingen, solowerk en telefonische vergaderingen is routine geworden.
Wat ik me snel realiseer, is wat ik het meest mis, fysieke materiaalmonsters. Ik verlang naar het gevoel van stalen stoffen en ringen van houtflits, de koele gladheid van tegelstalen en de warmte van een stapel tapijten. Ik mis het vermogen om te zien hoe elke variatie in verf of wandbekleding verschuift bij daglicht. Op het scherm weergegeven, dempt het platte beeld de impact, en zonder ze aan te raken, kan mijn geest zich alleen het volledige effect voorstellen.
Om deze leegte te verminderen, ben ik me nu bezig met stoffen en texturen uit kleding en silhouetten van onze meubels thuis. Kussens worden omwikkeld met truien, tapijten worden van andere kamers naar mijn werkruimte getrokken, gordijnen worden verplaatst om licht toe te laten en meubels worden voortdurend opnieuw gerangschikt. Terwijl ik mijn scherm deel tijdens videosessies, zie ik mijn huis weerspiegeld in de lopende vergadering. In deze spiegelwereld op het scherm glijd ik in de modus voor projectontwerp, door voorgestelde doorgangen, meubelgroeperingen, stofbalansen en merchandising-arrangementen te doorzoeken. Zal de nubby wol van die trui of de gladde zijde van het laken voldoende comfort en reinigbaarheid bieden? Wat is de juiste mix van ruw metaal en glad hout die ik van die boekenkasten zou kunnen aanpassen om het product het beste te laten zien? Hoeveel fotolijsten of accessoires op een plank versus die verticale stapels boeken? Elke kleine les die ik heb geleerd, brengt me terug om me op het project te concentreren en geeft een aangeboren gevoel van geluk, wetende dat de inspiratie kwam van het huis dat ik samen met mijn man heb gecreëerd.
Dezelfde passie die me ertoe aanzet om verhalen te vertellen in merchandising, heeft zich door het hele huis verspreid. Ik merk dat ik op verschillende plaatsen vignetten maak van deze nieuwe materialen en elementen, van de voorraadkast tot de wasruimte - en nu door zowel de kasten van mezelf als die van mijn man. Hoewel hij aanvankelijk verbijsterd was, heeft hij gracieus geaccepteerd dat ik consequent elke rail, lade en plank wekelijks opnieuw zal kopen. Deze outlet dient om mezelf uit te dagen om een positieve boodschap te creëren die ik kan vertalen in projecten - van vouwtechniek tot inkleuren, tot riemknopen, ik streef ernaar om onze collecties er precies uit te laten zien als een perfect productassortiment.
Elke lente, wanneer ik een verzameling dynamische nieuwe winkelruimtes in de stad presenteer voor grote beurzen, heb ik consequent de ervaringsgestuurde winkelruimtes opgemerkt die gastvrijheid en woonelementen combineren. Deze retailers drijven de zaken vooruit, en hoewel velen digital natives zijn die zich vertakken in de fysieke ruimte, zijn er nogal wat niet. De overeenkomst tussen beide groepen is dat ze elk krachtige ervaringen willen creëren die de klantbetrokkenheid vieren in geruststellende, doelgerichte omgevingen. Ik merk dat ik overal in huis dezelfde boodschap reflecteer, met elk decoratief element gerangschikt en goed verlicht, met een verhaal om te romantiseren en te verkopen, en vervolgens verpakt, verpakt en mee naar huis te nemen door een grondig in vervoering gebrachte klant.
Ik denk dat het werkt. Als hij de kastdeuren opent, maakt mijn man consequent opmerkingen over een element van zijn kledingkast alsof hij iets nieuws heeft ontdekt. De verkoper in mij glimlacht als ik hem het verhaal vertel van waar we waren toen we dat specifieke stuk voor het eerst kochten en dan vraag: “Zou je dat willen passen? Ik denk dat het verkrijgbaar is in jouw maat. "
Doorgestuurd vanaf www.designretailonline.com